Αυτό έχει αντίκτυπο στις εκδηλώσεις μας και ειδικότερα όσον αφορά στις προβολές των ταινιών Τα Παιδιά του Παραδείσου (Τετάρτη 23/09) και Το Λιμάνι της Χάβρης (Παρασκευή 25/09).

Η προκράτηση θέσεων για τις δυο αυτές εκδηλώσεις έχει ανασταλεί και εξετάζεται το ενδεχόμενο διεξαγωγής των προβολών σε ανοιχτό χώρο. Σας ευχαριστούμε για την υπομονή και κατανόησή σας.

The post Αναστολή κρατήσεων για τις προβολές στο Auditorium Theo Angelopoulos appeared first on IFG.

Το αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ θα αναρτηθεί στην επίσημη ιστοσελίδα του, στις 14 Μαρτίου 2023, κατά τη διάρκεια της Συνέντευξης Τύπου.

Εγγραφείτε για να λάβετε ανακοινώσεις για το πρόγραμμα του Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου, καθώς και τον καθημερινό οδηγό προβολών και εκδηλώσεων:

The post Εγγραφείτε στο newsletter του Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου Ελλάδος appeared first on IFG.

Το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος στηρίζει έμπρακτα και τη φετινή έκδοση και σας προτείνει έναν οδηγό για τις 25 ταινίες που περιλαμβάνουν τη Γαλλία στις χώρες παραγωγής τους.

Θα βρείτε αναλυτικές οδηγίες για τις προβολές στα θερινά σινεμά, στις αίθουσες 12μηνης λειτουργίας, αλλά και για τις διαδικτυακές προβολές που προσφέρει το Φεστιβάλ, στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ aiff.gr.

Το εισιτήριο για προβολές σε αίθουσες είναι 6€, ενώ για τις διαδικτυακές είναι 3€.

Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα

Azor (Αζόρ), του Andreas Fontana (Ελβετία, Γαλλία, Αργεντινή / 2021 / 100 min.)
Στην υπό δικτατορία Αργεντινή του 1980, ένας Ελβετός τραπεζικός εξαφανίζεται κάτω από αδιευκρίνιστες συνθήκες. Όταν ο αντικαταστάτης του αναλαμβάνει να διερευνήσει ο ίδιος την υπόθεση, βυθίζεται σε ένα μυστήριο που εκτυλίσσεται πίσω από τις βαριές πόρτες μεγαλοαστικών γραφείων και τους πυκνούς κήπους των νεόπλουτων ευνοούμενων του καθεστώτος. Με ένα εντυπωσιακό και (γοητευτικά) αταξινόμητο σκηνοθετικό ντεμπούτο, ο πρωτοεμφανιζόμενος Αντρέας Φοντάνα περιπλανιέται σε σκοτεινούς διαδρόμους της εξουσίας και της σύγχρονης διπλωματίας με πυξίδα του την πλοκή ενός θρίλερ συνωμοσίας και έμμεση λογοτεχνική αναφορά την «Καρδιά του Σκότους» του Τζόζεφ Κόνραντ.

Bruno Reidal (Μπρουνό Ρεϊντάλ: Εξομολόγηση ενός δολοφόνου), του Vincent Le Port (Γαλλία / 2021 / 101 min.)
Γαλλική επαρχία, 1905. Στο δάσος που περιβάλλει το χωριό του, ο νεαρός Μπρουνό Ρεϊντάλ δολοφονεί βίαια ένα αγόρι και στη συνέχεια παραδίδεται αμέσως στις αρχές. Στη φυλακή, ανακρίνεται για εβδομάδες από μια ομάδα τριών γιατρών που του ζητούν να ανατρέξει στο παρελθόν του αδυνατώντας να κατανοήσουν τις θανατηφόρες παρορμήσεις του. Βασισμένο σε αληθινή ιστορία, το ντεμπούτο του Βενσάν Λε Πορτ σκιαγραφεί με κλινική ακρίβεια το πορτρέτο ενός μανιακού δολοφόνου και ισορροπώντας μαεστρικά μεταξύ ευαλωτότητας και απόλυτης ανατριχίλας, εξερευνά το πώς θρησκοληψία, πατριαρχία και καταπιεσμένη σεξουαλικότητα διαπλέκονται στη ρίζα όπου φυτρώνει το άνθος του Κακού.

Espíritu Sagrado (Άγιο Πνεύμα), του Chema García Ibarra (Ισπανία, Γαλλία, Τουρκία / 2021 / 97 min.)
Μια σέχτα ουφολόγων στο Λεβάντε της Ισπανίας χάνει τον ηγέτη της και ο κλήρος πέφτει στον υπαρχηγό να συνεχίσει το έργο του εκλιπόντος, την ώρα που η τοπική κοινωνία παρακολουθεί ανάστατη την υπόθεση εξαφάνισης ενός κοριτσιού. Πολύ πέρα από μια εύκολη σάτιρα προς τους απανταχού συνωμοσιολόγους που υπάρχουν εκεί έξω, το υπόγεια σοκαριστικό ντεμπούτο του Γκαρσία Ιμπάρα πατάει όλες τις σωστές νότες αποτυπώνοντας μια πραγματικότητα τρομακτικά φάλτσα. Στην αρχή χαμογελάς, όμως μέχρι το φινάλε το όποιο γέλιο θα σου έχει παγώσει.

Διεθνές Διαγωνιστικό Ντοκιμαντέρ – Stranger Than Fiction

O Marinheiro das montanhas (Ναύτης των βουνών), του Karim Aïnouz (Βραζιλία, Γαλλία, Γερμανία / 2021 / 98 min.)
O βραβευμένος στις Κάννες σκηνοθέτης του «Η Αόρατη Ζωή της Ευριδίκης Γκουσμάο» επισκέπτεται για πρώτη φορά τη γενέτειρα του πατέρα του, αναζητώντας τα ίχνη από το παρελθόν της οικογένειάς του. Κι ο θεατής γίνεται αναγνώστης ενός πολύ προσωπικού ταξιδιωτικού ημερολογίου, ακροατής σε μια εκ βαθέων εξομολόγηση, κοινωνός μιας ελεγείας για το τέλος της αποικιοκρατίας. Ένα υπαρξιακό οπτικό ποίημα.

A night of knowing nothing (Μια τελευταία αθώα νύχτα), της Payal Kapadia (Γαλλία, Ινδία / 2021 / 96 min.)
Γράμματα αγάπης, αποξηραμένα λουλούδια, αποκόμματα εφημερίδων και πλάνα που κατέγραψε μια κάμερα ανακαλύπτονται ξεχασμένα σε κάποιο ντουλάπι της εθνικής σχολής κινηματογράφου της Ινδίας. Και αφηγούνται την ιστορία ενός ατελούς έρωτα, μιας φοιτητικής εξέγερσης και μιας βαθιά ριζωμένης κοινωνικής αδικίας, όλα δοσμένα μέσα από ένα σινεμά που θολώνει διαρκώς τα όρια μεταξύ πραγματικότητας και φαντασίας, όλα απλωμένα στην οθόνη σαν ένα πυρετώδες όνειρο που δεν ξέρεις σε ποιον ακριβώς ανήκει. Στον σκηνοθέτη, στον θεατή ή σε κάποιον που δεν θα μας αποκαλυφθεί ποτέ; Βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ στο φετινό Φεστιβάλ Καννών.

Icons

Lotte Εisner, aucun lieu, nulle part (Λότε Άϊσνερ – ένας τόπος, πουθενά), του Timon Koulmasis (Γερμανία, Γαλλία / 2021 / 59 min.)
Μία από τις συναρπαστικότερες προσωπικότητες του περασμένου αιώνα, παρότι λιγότερο γνωστή στο ευρύ κοινό, συγγραφέας της «Δαιμονικής Οθόνης» και μία από τις επικεφαλής των αρχείων της Γαλλικής Ταινιοθήκης, η Λότε Άισνερ ήταν αυτή που θαύμαζαν ο Λανγκ, ο Μουρνάου, ο Στροχάιμ, ο Τσάπλιν, ο Ρενουάρ και ο Μπρεχτ, μαζί με τον Χέρτζογκ, τον Βέντερς και τον Σλέντορφ, οι οποίοι μιλούν, άλλωστε, και στην ταινία. Στη ζωή της και στο ντοκιμαντέρ αυτό η Ιστορία του κινηματογράφου διασταυρώνεται με εκείνη του εικοστού αιώνα, φωτίζοντας η μία την άλλη.

Τα Αγαπημένα των Φεστιβάλ – Festival Darlings

Ghahreman (Ένας Ήρωας), του Asghar Farhadi (Ιράν, Γαλλία / 2021 / 127 min.)
Με διήμερη άδεια από τη φυλακή στην οποία βρίσκεται για ανεξόφλητα χρέη, ένας άντρας προσπαθεί να ξεπληρώσει εγκαίρως τον δανειστή του. Μια απερίσκεπτη κίνησή του θα προκαλέσει, ωστόσο, μια χιονοστιβάδα γεγονότων που θα κλονίσουν το στενότερο περιβάλλον του. Μεγάλη κινηματογραφική επιστροφή για τον δύο φορές βραβευμένο με Όσκαρ δημιουργό του «Ένας Χωρισμός» και του «Εμποράκου», αυτό το υπόδειγμα σεναριακής και σκηνοθετικής γραφής, με σασπένς γνήσιου θρίλερ, αποτελεί μια πικρή παραβολή για ένα σύγχρονο κόσμο όπου κάθε πράξη επιφέρει απροσδόκητες συνέπειες και η ηθική παραμένει μια εύθραυστη έννοια. Μεγάλο Βραβείο του φετινού Φεστιβάλ Καννών.

Memoria (Ανάμνηση), του Apichatpong Weerasethakul (Κολομβία, Ταϊλανδή, Γαλλία, Γερμανία, Μεξικό, Κατάρ / 2021 / 136 min.)
Ένας δυνατός κρότος ξυπνά από τον ύπνο μια Βρετανίδα που βρίσκεται στην Κολομβία. Καθώς οι μικρές αυτές ηχητικές βόμβες, που μόνον εκείνη μπορεί και ακούει, αρχίζουν να πληθαίνουν, η ηρωίδα αποφασίζει να εντοπίσει την προέλευσή τους. Όμως η απάντηση που θα πάρει, θα είναι αποστομωτική. Συνεργασία κορυφής ανάμεσα στον βραβευμένο με Χρυσό Φοίνικα Ταϊλανδό δημιουργό και την έξοχη Τίλντα Σουίντον, εμπειρία απόλυτης μυσταγωγίας και υποβολής που μόνο σε σκοτεινή αίθουσα μπορεί να βιωθεί πραγματικά, η «Ανάμνηση» είναι ένα αλησμόνητο κινηματογραφικό ραντεβού με το Άγνωστο. Βραβείο της Επιτροπής στο φετινό Φεστιβάλ Καννών.

La nuit aux amants (Η νύχτα ανήκει στους εραστές), του Julien Hilmoine (Γαλλία / 2021 / 88 min.)
Δύο παλιοί συμμαθητές, αγόρι και κορίτσι, συναντιούνται ξανά από τύχη. Οι συγκυρίες τους σπρώχνουν να περάσουν το βράδυ μαζί, ολομόναχοι με τα μυστικά τους, τις επιθυμίες, τις σεξουαλικές τους ορμές. Η νύχτα που θα βιώσουν θα είναι βαθιά εξομολογητική, άκρως σεξουαλική και με τον τρόπο της σαρωτική. Με δύο θαρραλέους και φωτογενείς πρωταγωνιστές, διαλόγους-στολίδι, νεανικό πόθο να σιγοβράζει σε κάθε πλάνο και φοβερό ερωτισμό, ένας πολλά υποσχόμενος Γάλλος σκηνοθέτης υπογράφει ένα ντεμπούτο-έκπληξη, ερεθιστικό με παραπάνω του ενός τρόπους και ενδεικτικό του πώς μια ταινία μπορεί να γίνει συναρπαστική, ακόμη κι αν σε αυτή παίζουν μόλις δύο ηθοποιοί.

Verdens verste menneske (Το χειρότερο κορίτσι στον κόσμο), του Joachim Trier (Νορβηγία, Γαλλία / 2021 / 121 min.)
Η τριαντάχρονη Τζούλι δεν ξέρει τι γυρεύει από τη ζωή της. Κι ενώ ο φίλος της θέλει να κάνουν οικογένεια, εκείνη ερωτεύεται ξαφνικά κάποιον άλλο. Η απρόβλεπτη φύση του έρωτα και τα μυστήρια της επιθυμίας γίνονται πνευματώδης και γουντιαλενικών αποχρώσεων κομεντί στα χέρια του καταξιωμένου σκηνοθέτη της «Thelma» ο οποίος υπογράφει την feelgood έκπληξη της χρονιάς. Πανάξιο βραβείο Ερμηνείας του Φεστιβάλ Καννών στην πρωταγωνίστρια-αποκάλυψη.

Petite maman (Μικρή μαμά), της Céline Sciamma (Γαλλία / 2021 / 72 min.)
Με νωπή την απώλεια της αγαπημένης της γιαγιάς και με τη μαμά προσωρινά απούσα, η οκτάχρονη Νελί γνωρίζει στο δάσος και γίνεται φίλη με ένα συνομήλικο κορίτσι που της είναι εξαρχής οικείο. Ασυνήθιστα οικείο. Δύο χρόνια μετά τον φεμινιστικό θρίαμβο του «Πορτρέτου Μιας Γυναίκας που Φλέγεται», η Σελίν Σιαμά καθρεφτίζει το παιδικό βλέμμα σε έναν αραχνοΰφαντο μαγικό ρεαλισμό που επικαλείται την παραδοξότητα του Τσάρλι Κάουφμαν. Ένα τρυφερό φιλμ-καταφύγιο για όλα τα παιδιά που έχουν προ πολλού περάσει το κατώφλι της ενηλικίωσης.

Earwig (Οι ήχοι από το διπλανό δωμάτιο), της Lucile Hadžihalilović (Γαλλία, Ηνωμένο Βασίλειο / 2021 / 114 min.)
Η πιο αντισυμβατική και περιπετειώδης εικαστικά δημιουργός του μοντέρνου ευρωπαϊκού σινεμά, υπεύθυνη για αξέχαστες παραδοξότητες όπως το «Innocence» και το «Evolution», επανέρχεται σκηνοθετικά με την αινιγματική ιστορία ενός άντρα τον οποίο ένας αφανής εργοδότης μισθώνει για να φροντίζει νυχθημερόν ένα μικρό κορίτσι που έχει οδοντοστοιχία από πάγο και κάθε του επαφή με τον έξω κόσμο είναι απαγορευμένη. Μέχρι τη στιγμή που ο άντρας παίρνει εντολή για την άμεση μεταφορά του κοριτσιού σε μυστηριώδη τοποθεσία. Ένας γοτθικός γρίφος που γυρεύει επίλυση ή αλλιώς ένα από τα πιο γοητευτικά αλλόκοτα φιλμ που έχετε δει.

Żeby nie było śladów (Μην αφήσεις ίχνη), του Jan P. Matuszyński (Πολωνία, Γαλλία, Τσεχία / 2021 / 127 min.)
Η αληθινή υπόθεση της δολοφονίας ενός μαθητή από αστυνομικούς στην Πολωνία του 1983 γίνεται ένα χορταστικό δικαστικό θρίλερ και παράλληλα μια συναρπαστικά δαιδαλώδης διαδρομή προς την αντικειμενική αλήθεια, με τη βοήθεια της νευρώδους σκηνοθεσίας, μιας καθηλωτικής αναπαράστασης των γεγονότων και ενός ξεχωριστού επιτελείου ηθοποιών (ανάμεσά τους ο πρωταγωνιστής του «Ψυχρού Πολέμου»). Η ταινία διαγωνίστηκε για το Χρυσό Λιοντάρι του φετινού Φεστιβάλ Βενετίας.

Titane, της Julia Ducournau (Γαλλία, Βέλγιο / 2021 / 108 min.)
Μια σειρά ανεξήγητων φόνων γίνεται αφορμή προκειμένου να επανασυνδεθεί ένας πατέρας με τον εδώ και δέκα χρόνια αγνοούμενο γιο του. Και ένα τολμηρό, γεμάτο τσαμπουκά και θράσος θρίλερ, στο οποίο η έννοια της σεξουαλικής ταυτότητας συναντά το «Crash» και το σινεμά σωματικού τρόμου του Ντέιβιντ Κρόνενμπεργκ, αναγορεύει τη γαλλικής καταγωγής δημιουργό του «Raw» στη μόλις δεύτερη σκηνοθέτιδα που κατόρθωσε να κατακτήσει ποτέ τον Χρυσό Φοίνικα. Ριψοκίνδυνη και προβοκατόρικη επίθεση στις αισθήσεις, το «Titane» είναι το κινηματογραφικό ραντεβού που οι θαυμαστές του προκλητικού και ασυμβίβαστου σινεμά δεν πρέπει να χάσουν.

Rien à foutre (Δεν δίνω γαμ**ένη δεκάρα), των Emmanuel Marre & Julie Lecoustre (Βέλγιο, Γαλλία / 2021 / 112 min.)
Αεροσυνοδός ταξιδεύει ανά την Ευρώπη και στα ενδιάμεσα των πτήσεων παραδίδεται στο αλκοόλ και στις tinder διεξόδους, ζώντας σε μια λούπα κακής τέκνο και ακόμη χειρότερων ραντεβού. Όμως μια αναπάντεχη απόλυση την αναγκάζει να επιστρέψει στην οικογένεια της και να έρθει αντιμέτωπη με το παρελθόν. Η Αντέλ Εξαρχόπουλος σαρώνει ερμηνευτικά όποιον τολμά να μοιραστεί μαζί της το κάδρο σε ένα δράμα για μια ζαλισμένη γενιά που αναζητά τις δικές της εξόδους κινδύνου.

Paradis Sale – After Blue (Βρώμικος παράδεισος), του Bertrand Mandico (Γαλλία / 2021 / 127 min.)
Ο πρωτοποριακός δημιουργός των «Άγριων Αγοριών» επιστρέφει σαν o παντεπόπτης σαδιστής θεός του After Blue, ενός πλανήτη που κατοικείται αποκλειστικά από γυναίκες. Εκεί παρακολουθεί την αισθησιακή οδύσσεια της νεαρής Ρόξι, που μαζί με τη μητέρα της αναγκάζονται να κυνηγήσουν σε μια φαντασμαγορική Άγρια Δύση μια επικηρυγμένη δολοφόνο ονόματι Κέιτ Μπους που τους χρωστάει τη ζωή της. Υπερθεματίζοντας στις post-queer συνιστώσες της εκκεντρικής φιλμογραφίας του, ο σκηνοθέτης εξαπολύει μια ατίθαση και φαντασμαγορική επίθεση στις αισθήσεις, με ένα ψυχοτροπικό ταξίδι πάνω από τη δίνη των αρχέγονων ενστίκτων. Μια από τις πολυαναμενόμενες καλλιτεχνικές δημιουργίες της χρονιάς.

Μουσική & Φιλμ

Sisters with transistors, της Lisa Rovner (Ηνωμένο Βασίλειο, Γαλλία / 2020 / 83 min.)
Η πρωθιέρεια της αβαν γκαρντ Λόρι Άντερσον αναλαμβάνε να μας ξεναγήσει σε μια κρυφή γκαλερί όπου εκτίθενται τα πορτραίτα των πιονέρων της ηλεκτρονικής μουσικής. Συντονισμένα αφηγούνται μια ιστορία γένους θηλυκού, με την τρεμάμενη δυναμική του θέρεμιν θαμμένη κάτω από γιγάντια αναλογικά μηχανήματα και πατριαρχικές προκαταλήψεις. Μέσα από τόνους αρχειακού υλικού και επιβλητικές κυματογραμμές, η διαδρομή από την Κλάρα Ρόκμορ και τη Μπίμπι Μπάρον στη Γουέντι Κάρλος και τη Σουζάν Τσιάνι γίνεται ένα συναρπαστικό ντοκιμαντέρ-ορόσημο τόσο για την ιστορία του είδους όσο και για την αναθεώρηση της δυναμικής των φύλων στη σύγχρονη εποχή.

Μετά τα Μεσάνυχτα – After Hours

Possession (Μια γυναικά δαιμονισμένη), του Andrzej Żuławski (Γαλλία, Δυτική Γερμανία / 1981 / 124 min.)
Για λογαριασμό μιας από τις πιο συγκλονιστικές εμπειρίες που είχε να προσφέρει το σινεμά της δεκαετίας του ’80, λογοκριμένης για χρόνια σε πολλές χώρες, ο θρυλικός Πολωνός δημιουργός του «Σημασία Έχει ν’ Αγαπάς» τοποθετούσε το χρονικό ενός διαλυμένου γάμου στην καρδιά ενός διχασμένου Βερολίνου, καμουφλάροντας ένα οικογενειακό δράμα σε μια σχεδόν σουρεαλιστική ταινία φρίκης και αποσπώντας από την Ιζαμπέλ Ατζανί μια από τις πλέον αποστομωτικές γυναικείες ερμηνείες που είδαμε ποτέ, δίκαια βραβευμένη στο Φεστιβάλ Καννών. Ψηφιακά αποκατεστημένη 4K κόπια με αφορμή τα 40 χρόνια από την πρεμιέρα της ταινίας.

Ειδικές Προβολές

Égoïste (Εγωιστές), των Stéphane Santini & Géraldine André (Ελβετία, Γαλλία / 2019 / 58 min.)
Οι εργαζόμενοι των Γιατρών Χωρίς Σύνορα έχουν συνηθίσει να δουλεύουν στα πιο ακραία περιβάλλοντα του πλανήτη. Ωστόσο, λίγοι από αυτούς τολμούν να διεισδύσουν στον κόσμο των προσωπικών συναισθημάτων. Σε αυτό το ντοκιμαντέρ κάνουν ακριβώς αυτό: μιλούν χωρίς επιφυλάξεις για τον κίνδυνο, την πρώτη αποστολή, την αίσθηση της ανημπόριας, το πάθος, την επιστροφή στο σπίτι και τα ανείπωτα πράγματα που έχουν βιώσει, την ίδια στιγμή που οι σύντροφοί τους εκμυστηρεύονται πώς είναι η ζωή μαζί αλλά και μακριά τους.

This is Orson Welles

The Trial (Η δίκη), του Orson Welles (Γαλλία, Ιταλία, Δυτική Γερμανία / 1962 / 119 min.)
Το φιλμ νουάρ βαδίζει χέρι-χέρι με τον γερμανικό εξπρεσιονισμό στη δυστοπική μεταφορά της «Δίκης» του Κάφκα από τον μοναδικό ίσως σκηνοθέτη που θα μπορούσε να σηκώσει το βάρος της αποστολής. Ο Άντονι Πέρκινς δείχνει τη μεγάλη του υποκριτική κλάση σε μια σκηνοθετικά αποστομωτική αναπαράσταση της συντριβής του ατόμου μπροστά στα απρόσωπα εξουσιαστικά συστήματα. Μπορεί ο «Πολίτης Κέιν» να είναι για πολλούς η καλύτερη ταινία του Γουέλς, ωστόσο η «Δίκη» παραμένει μία από τις πιο μεγαλεπίβολες και φορμαλιστικά τολμηρές δημιουργίες του.

F For Fake (H αλήθεια και το ψέμα), του Orson Welles (Γαλλία, Ιράν, Δυτική Γερμανία / 1973 / 89 min.)
Ο Όρσον Γουέλς ντύνεται ο τσαρλατάνος ταχυδακτυλουργός κι ο κάλπικος auteur που επιθυμούσαν οι επικριτές του. Αποφασίζει να μιλήσει για άλλους παραχαράκτες της Τέχνης και της Ιστορίας σε ένα αξεπέραστο δοκίμιο που κερδίζει όλο και περισσότερες θέσεις στις λίστες με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Όντας ένα δηλητηριωδώς αμφίσημο σχόλιο για την απάτη (και την απατηλή φύση του κινηματογράφου), το «F for Fake» αποτελεί το αυταπόδεικτο, όχι πλέον του ταλέντου, αλλά της ακαταμάχητης ιδιοφυΐας του Γουέλς.

Une histoire immortelle – The Immortal Story (Αθάνατη ιστορία), του Orson Welles (Γαλλία / 1968 / 62 min.)
Διαρκεί μόλις μία ώρα κι όμως αμέτρητα κείμενα έχουν γραφτεί μέσα στα χρόνια για την παραμυθένια διασκευή του Γουέλς σε ένα θεσπέσιο διήγημα της Κάρεν Μπλίξεν όπου ένας μοναχικός ηλικιωμένος αριστοκράτης στο τέλος της ζωής του θέτει ως ύστατη επιθυμία του να αποδείξει ότι μπορεί να μετατρέψει ένα παλιό ναυτικό μύθο σε πραγματικότητα. Μόνο που ο θρίαμβος της φαντασίας θα αποβεί καθολικός στο ατόφιο φιλμικό διαμάντι που στολίζει με την παρουσία της η Ζαν Μορό.

Mr. Arkadin – Confidential Report (Ο Κύριος Αρκάντιν), του Orson Welles (Γαλλία, Ισπανία, Ελβετία / 2021 / 127 min.)
Συναφούς δομής και σχεδόν αντάξιος με τον «Πολίτη Κέιν» σε μπαρόκ μεγαλείο, ο «Κύριος Αρκάντιν» οδηγεί το κοινό σε έναν αξιοθαύμαστο αφηγηματικό λαβύρινθο δομημένο γύρω από την περίπτωση ενός διαβόητου μεγιστάνα με σκοτεινό παρελθόν και του τυχοδιώκτη που αναλαμβάνει να διερευνήσει την αινιγματική ζωή του, καταλήγοντας να θέσει τη δική του σε κίνδυνο. Έχοντας υποστεί τις ολέθριες επεμβάσεις παραγωγών, και κυκλοφορήσει μέσα στα χρόνια σε διαφορετικές μορφές, η ταινία προβάλλεται ψηφιακά αποκατεστημένη και για πρώτη φορά στην Ελλάδα στην κόπια που θεωρείται πλησιέστερη στο αρχικό όραμα του σκηνοθέτη.

Ζωές σε Μετάβαση: Trans Cinema Matters

Obscuro Barroco, της Ευαγγελίας Κρανιώτη (Γαλλία, Ελλάδα / 2018 / 60 min.)
Ένα ταξίδι στο Ρίο ντε Τζανέιρο, «μια πόλη μεταμορφώσεων, εργοστάσιο ονείρων και εφιαλτών», με οδηγό και αφηγήτρια την διάσημη Βραζιλιάνα τρανς ακτιβίστρια Λουάνα Μουνίζ και την μελαγχολική φωνή της που απαγγέλλει ποιητικές γραμμές από τον πειραματικό μονόλογο της Κλαρίσε Λισπέκτορ, «Água Viva». Στοχασμοί για την ταυτότητα, το γήρας και την αυτοέκφραση διαθλώνται μέσα στα φώτα της πόλης και πολιτικά γεγονότα που προαναγγέλλουν μια νέα συντηρητική εποχή εισχωρούν στο παρασκήνιο ενός ντοκιμαντέρ που σαν παραισθησιογόνα παλίρροια εικόνων εισέρχεται στον παλλόμενο κόσμο των πλασμάτων της νύχτας. Ειδικό Βραβείο Teddy στο Φεστιβάλ Βερολίνου, Βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου.

Petite fille (Μικρό μου κορίτσι), του Sébastien Lifshitz (Γαλλία / 2020 / 85 min.)
Η επτάχρονη Σάσα γεννήθηκε στο σώμα ενός αγοριού, όμως ήδη από τα τρία της χρόνια γνωρίζει ότι η ίδια είναι κορίτσι. Ο ανατόμος της queer εμπειρίας, Σεμπαστιάν Λιφσίτζ, την ακολουθεί μαζί με την οικογένειά της, αποτυπώνοντας με διορατική ματιά τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουν, τις στιγμές χαράς αλλά και τις ανησυχητικές αντιδράσεις μιας κοινωνίας που παραμένει συντηρητική. Ένα βαθιά συγκινητικό και αυθεντικά τρυφερό κινηματογραφικό πορτρέτο που εκπέμπει αγάπη, διδάσκει συμπόνια και ενσυναίσθηση, αποτελώντας συνάμα το ζωντανό παράδειγμα για το πώς πρέπεινα μοιάζει η οικογενειακή αποδοχή για όλα τα τρανς παιδια αυτού του κόσμου.

Αναλυτικά όλο το πρόγραμμα στην ιστοσελίδα του φεστιβάλ aiff.gr

The post Το IFG στηρίζει τις 27ες Νύχτες Πρεμιέρας appeared first on IFG.

Το Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου επανέρχεται δυναμικά αυτήν την άνοιξη στο καθιερωμένο ραντεβού του και σας προσκαλεί να ανακαλύψετε τις τελευταίες γαλλόφωνες παραγωγές που επέλεξε για το σινεφίλ κοινό της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης.

5 διπλές προσκλήσεις προσφέρονται σε 5 μέλη του Club IFG για την ταινία της επιλογής τους, που θα προβληθεί από τις 30 Μαρτίου έως τις 6 Απριλίου στις αίθουσες Δαναός, Άστορ, Auditorium Theo Angelopoulos (IFG) στην Αθήνα και Ολύμπιον, Σταύρος Τορνές, Παύλος Ζάννας στη Θεσσαλονίκη.

Οι 5 πρώτοι που θα στείλουν e-mail στο club@ifg.gr θα είναι οι τυχεροί νικητές!

Καλή επιτυχία και Καλό Φεστιβάλ σε όλες/όλους!

Αναλυτικές πληροφορίες για το FFF22 : festivalfilmfrancophone.gr

—

Αν δεν είστε μέλος στο Club IFG, ενημερωθείτε εδώ για τα προνόμια που προσφέρουμε, καθώς και για τον τρόπο απόκτησης της κάρτας.

The post Ειδική προσφορά Club IFG: 22ο Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου Ελλάδος appeared first on IFG.

• από τις 24 έως τις 28 Νοεμβρίου 2022 στον κινηματογράφο Άστορ
• 2 Δεκεμβρίου στην Ταινιοθήκη
• 28/11 με 4/12 διαδικτυακά στο ethnofest.gr

Το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος στηρίζει έμπρακτα και τη φετινή έκδοση και σας προτείνει να ανακαλύψετε τις δυο ταινίες του προγράμματος που περιλαμβάνουν τη Γαλλία στις χώρες παραγωγής:

Les Odyssées de Sami (Sami’s Odysseys / Οι Οδύσσειες του Sami), του Robin Dimet (Γαλλία / 2022 / 70 min.)

Ο πολυμαθής και άπορος Σάμι ζει στην Αντίς Αμπέμπα της Αιθιοπίας υπό την πίεση της καθημερινής επιβίωσης. Σχεδόν εξήντα ετών, έχει μόλις ολοκληρώσει μια ακαδημαϊκή εργασία στα Αμχαρικά πάνω στην Ελληνορωμαϊκή μυθολογία αποσκοπώντας να την εκδώσει πάση θυσία. Σε αυτήν την αναπτυσσόμενη μεγαλούπολη, ο Σάμι είναι ένας σύγχρονος Οδυσσέας που κυνηγά τα όνειρά του με κάθε κόστος.

Looking for Horses (Αναζητώντας Άλογα), του Stefan Pavlovic (Ολλανδία, Βοσνία Ερζεγοβίνη, Γαλλία / 2021 / 88 min.)

Η ταινία αποτελεί ένα ποιητικό ντοκιμαντέρ που εξερευνά τη σύνδεση ανάμεσα στη γλώσσα, τη φιλία και το τραύμα. Ο σκηνοθέτης και ένας ψαράς που ζει απομονωμένος σε μια λίμνη αναπτύσσουν έναν ιδιαίτερο δεσμό παρά τις δυσκολίες επικοινωνίας που αντιμετωπίζουν. Ο κόσμος της λίμνης λειτουργεί ως ένα συμβολικό σκηνικό για έναν κόσμο διασπασμένο και έναν τόπο διερρηγμένο.

Αναλυτικά όλο το πρόγραμμα στην ιστοσελίδα του φεστιβάλ.

The post Το IFG στηρίζει το 13ο Φεστιβάλ Εθνογραφικού Κινηματογράφου της Αθήνας appeared first on IFG.

Η φετινή συνεργασία υλοποιείται με τη συμμετοχή του Γάλλου κριτικού κινηματογράφου Pierre Charpilloz στην επιτροπή του διεθνούς διαγωνιστικού τμήματος, καθώς και με την απονομή ενός νέου βραβείου σε έναν ή μια ανερχόμενο/η Έλληνα ή Ελληνίδα δημιουργό, του οποίου ή της οποίας η πρώτη ή δεύτερη ταινία μικρού μήκους προβάλλεται στο φεστιβάλ της Δράμας. Το βραβείο περιλαμβάνει την συμμετοχή στο επαγγελματικό πρόγραμμα « Road to Clermont-Ferrand » στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους του Clermont-Ferrand 2026.

Ο Pierre Charpilloz είναι δημοσιογράφος και κριτικός κινηματογράφου. Συνεργάζεται με τα περιοδικά So Film και Acumen, καθώς και με τις εκπομπές « Court-Circuit » (Arte) και « Forever Cinema » (Ciné+ OCS). Έχει συγγράψει πολλά βιβλία για τον κινηματογράφο, ενώ παράλληλα διδάσκει στο Πανεπιστήμιο του Στρασβούργου και στο Πανεπιστήμιο Paris 8.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Φεστιβάλ, πατήστε εδώ.

The post Η γαλλική παρουσία στο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας 2025 appeared first on IFG.

Το νέο αυτό βραβείο απονέμεται σε Έλληνα/-ίδα σκηνοθέτη/-ιδα που συμμετέχει στα διαγωνιστικά προγράμματα του Φεστιβάλ με την πρώτη ή δεύτερη ταινία μικρού μήκους του/της. Ο νικητής του βραβείου θα έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει δωρεάν στο επόμενο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους του Clermont-Ferrand για να συμμετέχει στο πρόγραμμα δικτύωσης «Road to Clermont-Ferrand». Η κριτική επιτροπή για το βραβείο απαρτίστηκε από στελέχη του Γαλλικού Ινστιτούτου, του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, Οπτικοακουστικών Μέσων και Δημιουργίας (Ε.Κ.Κ.Ο.ΜΕ.Δ.), και του Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας».

Ο Αλέξανδρος Σταματιάδης (γ. 1999) είναι βραβευμένος Ελληνογερμανός σκηνοθέτης και σεναριογράφος με έδρα την Αθήνα. Το έργο του κινείται γύρω από τη μνήμη, την καταγωγή και τις εμπειρίες της αγάπης και της απώλειας. Η τελευταία του μικρού μήκους ταινία Atlantic (2025) έκανε πρεμιέρα στο 48ο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας, όπου απέσπασε το Ειδικό Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής και την υποτροφία επιβράβευσης «Από τη Δράμα στο Κλερμόν» που απένειμε το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος.

© Tasos Chatzis

H Αγορά και το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Clermont-Ferrand αποτελούν θεσμό με διεθνή εμβέλεια για τις ταινίες μικρού μήκους, τόσο για το ευρύ κοινό όσο και για τους επαγγελματίες του χώρου. Το 2025, περισσότεροι από 170.000 θεατές παρακολούθησαν το Φεστιβάλ, ενώ 4.200 διαπιστευμένοι επαγγελματίες από περισσότερες από 80 χώρες συμμετέχουν κάθε χρόνο στην Αγορά. Ειδικά σχεδιασμένο για νέους δημιουργούς από όλο τον κόσμο, το νέο επαγγελματικό πρόγραμμα «Road to Clermont-Ferrand» αποτελεί μια εξατομικευμένη εμπειρία που επιδιώκει να βοηθήσει τους συμμετέχοντες να αξιοποιήσουν στο έπακρο την επίσκεψή τους μέσα από ένα ειδικά σχεδιασμένο πρόγραμμα προβολών, διαλέξεων, συζητήσεων, επαγγελματικών συναντήσεων, εκδηλώσεων δικτύωσης και ανεπίσημων συναντήσεων.

The post Ο Αλέξανδρος Σταματιάδης, σκηνοθέτης και σεναριογράφος, νικητής του βραβείου «Από τη Δράμα στο Κλερμόν» appeared first on IFG.

Ήρθε ο καιρός που περίμενε υπομονετικά το Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου για να ανταμώσει ξανά με το κοινό του. Μετά από ένα χρόνο απουσίας εξαιτίας την πανδημίας, ο κινηματογραφικός θεσμός της άνοιξης επιστρέφει δριμύτερος για να γιορτάσει τα 21α του γενέθλια.

Από τις 6 ως τις 14 Απριλίου 2021 το Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου προσκαλεί τους σινεφίλ από κάθε γωνιά της Ελλάδας αλλά και της Κύπρου, σ’ ένα ψηφιακό ταξίδι στην 7η Τέχνη, μέσα από ένα πρόγραμμα προβολών και συναντήσεων με τους δημιουργούς γαλλικών και γαλλόφωνων ταινιών.

#FFF21 : TO TRAILER

H επιθυμία της αντάμωσης, συναίσθημα που πλημμυρίζει κάθε άνθρωπο αυτήν την εποχή σε όλο τον πλανήτη, αποτυπώνεται με συγκλονιστικό τρόπο στο τρέιλερ του φεστιβάλ, από το οποίο η Nowhere Studio εμπνεύστηκε και το εικαστικό της φετινής διοργάνωσης.

Ο δημιουργός του τρέιλερ, νέος και πολλά υποσχόμενος σκηνοθέτης, Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος, περιγράφει με λίγα λόγια την έμπνευσή του για το σενάριο αυτής της στιγμής μηδέν της συνάντησης κοινού και μεγάλης οθόνης: «Ο κόσμος ήρθε ανάποδα. Το πάνω κάτω, το έξω μέσα, το δίπλα μακριά. Σε βλέπω, αλλά δεν είναι σίγουρο ότι είσαι εκεί. Αυτή την περίοδο κάνουμε διδακτορικό στην παράλογη γεωγραφία. Διασχίζουμε κόσμους για να μην συναντηθούμε. Ευτυχώς υπάρχει το σινεμά.»

Συντελεστές:

Ηθοποιοί: Έλενα Τοπαλίδου, Μιχάλης Συριόπουλος
Ιδέα & Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος
Φωτογραφία: Γιώργος Κουτσαλιάρης
Μουσική: Larry Gus
Εφέ & Post Production: Άλεξ Δημητριάδης
Διεύθυνση Παραγωγής: Μάρια Ρεπούση
Βοηθός Κάμερας: Βαγγέλης Κασαπάκης
Ευχαριστίες: Θοδωρής Κουτσαύτης, Δανάη Τεζαψίδου

#FFF21 : H ΑΦΙΣΑ

O Μαρίνος Κολοκοτσάς, καλλιτεχνικός διευθυντής της Nowhere Studio, παρουσιάζει την ιδέα της δημιουργίας του εικαστικού της φετινής διοργάνωσης: «Ο Κωνσταντίνος Αντωνόπουλος, μέσα από το τρέιλερ του φεστιβάλ αποδίδει το κυρίαρχο συναισθήματα όλων μας στον καιρό της πανδημίας. Σε μια εποχή περιορισμών και ανατροπών, η μεγαλύτερη προσμονή μας, είναι να συναντηθούμε! Για το κύριο εικαστικό της επικοινωνίας του Φεστιβάλ, επιλέξαμε το στιγμιότυπο του τρέιλερ που απεικονίζει την στιγμή πριν την ένωση των δύο πρωταγωνιστών. Η συνέχεια στα σινεμά!»

Το πλήρες πρόγραμμα θα παρουσιαστεί μέσα από την ιστοσελίδα του Φεστιβάλ festivalfilmfrancophone.gr την Τρίτη 30 Μαρτίου 2021.

Το 21ο Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου σάς προσκαλεί από σήμερα να εγγραφείτε στο νέο του newsletter ώστε να ενημερώνεστε άμεσα για τις προβολές και τις εκδηλώσεις του.

Το καλοκαίρι, το Φεστιβάλ επιστρέφει στα θερινά σινεμά για προβολές των ταινιών του προγράμματος στη μεγάλη οθόνη.

Ακολουθήστε το Φεστιβάλ στο Facebook

The post Η οπτική ταυτότητα του 21ου Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου Ελλάδος appeared first on IFG.

Την τελετή λήξης, στην οποία παρευρέθηκαν πολλοί πρέσβεις ξένων χωρών και προσωπικότητες του καλλιτεχνικού χώρου, παρουσίασαν οι ηθοποιοί Άλκηστις Πουλοπούλου και Πολύδωρος Βογιατζής.

Bραβείο Κριτικής Επιτροπής 2022

H κριτική επιτροπή, που απαρτίζεται από τους Emmanuelle Béart, Έλις Κις, Γιάννα Σαρρή, Θάνο Αναστόπουλο και Λευτέρη Χαρίτο, απένειμε ομόφωνα το βραβείο της στην ταινία
Ouistreham | Ανάμεσα σε δύο κόσμους του Emmanuel Carrère.

Η Γαλλίδα ηθοποιός Emmanuelle Béart, επίτιμη προσκεκλημένη, ως Πρόεδρος της κριτικής επιτροπής, επέδωσε το βραβείο στον εκπρόσωπο της Spentzos Films, εταιρίας διανομής της ταινίας στην Ελλάδα.

Εκ μέρους της κριτικής επιτροπής παρουσίασε το σκεπτικό της απόφασης της επιτροπής:

«Επιλέξαμε να απονέμουμε το βραβείο στην ταινία αυτή, για τον βαθύ ανθρωπισμό με τον οποίο αντιμετωπίζει κατά μέτωπον τους αόρατους αυτούς ανθρώπους τους οποίους ενσαρκώνουν μη επαγγελματίες ηθοποιοί δίπλα στην Juliette Binoche. Η ταινία μάς τοποθετεί ανάμεσα σε δύο κόσμους χωρίς καθόλου μελοδραματισμούς, αυτόν της συγγραφέα δημοσιογράφου και τον κόσμο της επαγγελματικής επισφάλειας αυτών των εργαζομένων. Μία ταινία που μας κάνει κοινωνούς της αλληλεγγύης και της συνενοχής, που υπερκαλύπτει τις ανθρώπινες σχέσεις».

To βραβείο της κριτικής επιτροπής αποτελεί προσφορά της Nova, η οποία υποστηρίζει ως χορηγός επικοινωνίας την προώθηση της ταινίας όταν αυτή προβληθεί στις ελληνικές αίθουσες.

H κα. Κική Σιλβεστριάδου, CEO της Nova Media, δήλωσε: «Η στήριξη του Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου εντάσσεται στο πρόγραμμα δράσεων της εταιρείας μας, ενώ η προώθηση του ευρωπαϊκού κινηματογράφου αποτελεί για εμάς στρατηγική επιλογή. Στεκόμαστε στο πλευρό όλων εκείνων που προάγουν τον πολιτισμό και τον κινηματογράφο, μέσα από ποιοτικές παραγωγές. Με αφορμή το Φεστιβάλ, τα κανάλια Novacinema αφιερώνουν για όλο τον Απρίλιο τη ζώνη «Σινεμά του Κόσμου» στο πολυδιάστατο και ιδιαίτερα αγαπημένο μας γαλλικό σινεμά, προγραμματίζοντας επιλεγμένες γαλλικές ταινίες.»

Βραβείο Κοινού Fischer 2022

H ταινία που κέρδισε το βραβείο κοινού είναι το À plein temps | Full Time του Eric Gravel.

O Marketing Manager της Fischer κ. Αλέξανδρος Μπαλτατζής ανακοίνωσε το βραβείο και το επέδωσε στον εκπρόσωπο της Cinobo, εταιρίας διανομής της ταινίας στην Ελλάδα.

Το βραβείο κοινού απονέμεται κατόπιν ψηφοφορίας των θεατών κατά την έξοδό τους από τις προβολές των ταινιών που συμμετέχουν στο διαγωνιστικό τμήμα. Το βραβείο κοινού, προσφορά της μπίρας Fischer, απονέμεται στον ‘Ελληνα διανομέα της βραβευμένης ταινίας για την προώθησή της όταν αυτή προβληθεί στις ελληνικές αίθουσες.

Ο κ. Αλέξανδρος Μπαλτατζής δήλωσε : «Το 22ο Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου στην Αθήνα, μας ταξίδεψε όλες τις προηγούμενες μέρες μέσα από προτάσεις τέχνης και δημιουργίας. Μετά από 2 χρόνια απουσίας από τις αίθουσες, συναντιόμαστε πάλι εδώ για να τιμήσουμε για 12η χρονιά μέσα από τα Βραβεία Κοινού Fischer, την επιλογή των σινεφίλ που με την ψήφο τους ανέδειξαν την προτίμηση τους. Στο πλαίσιο του 22ο Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου ήρθαν κοντά διαφορετικοί πολιτισμοί και καλλιτέχνες με διαφορετικές προοπτικές και κατανοήσαμε καλύτερα την πολυπλοκότητα της τέχνης. Ο κινηματογράφος αποτελεί ένα σημαντικό σημείο αναφοράς του brand Fischer, την οποία υπηρετεί με συνέπεια, αγάπη και δίνει πάντα λόγο στις επιλογές του κοινού!

Ο ενθουσιώδης τρόπος με τον οποίο ο κόσμος επιλέγει τις αγαπημένες του ταινίες, αποτελεί τιμή για το θεσμό του Βραβείου Κοινού Fischer. Θα θέλαμε να συγχαρούμε τους δημιουργούς της ταινίας, την Πρεσβεία της Γαλλίας, το Γαλλικό Ινστιτούτο και όλους όσοι συμμετείχαν στο Φεστιβάλ. Μέχρι την επόμενη φορά, λοιπόν. « Santé »!

Tα δύο βραβεία είναι δημιουργίες του Οίκου ZOLOTAS.

Μετά την απονομή των βραβείων, ακολούθησε η προβολή σε avant-première της ταινίας Χαμένες ψευδαισθήσεις (Illusions perdues) του Xavier Giannoli.

Ραντεβού το 2023 με το 23ο Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου Ελλάδος!

—

Το 22ο Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου Ελλάδος συνδιοργανώνεται από το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας.

Σε συνεργασία με τις Πρεσβείες της Γαλλίας, του Βελγίου, του Καναδά, του Λουξεμβούργου, της Ελβετίας και της Τυνησίας στην Ελλάδα.

The post Τα Βραβεία του 22ου Φεστιβάλ Γαλλόφωνου Κινηματογράφου Ελλάδος appeared first on IFG.

Στο πλούσιο πρόγραμμα αφιερωμάτων και προβολών συμπεριλαμβάνονται οι ακόλουθες γαλλικές και γαλλόφωνες ταινίες:

⭐ ΑΦΙΕΡΩΜΑ « Ο Εκκεντρικός Κος Πικολί » | ΕΛΛΗΝΙΣ CINEMAX

Πέμπτη 18 Σεπτεμβρίου 2025, 20:00.
Οι Ισορροπιστές (Les Équilibristes)
1991| Γαλλία | Έγχρωμη | 120’
Σκηνοθεσία-Σενάριο: Nίκος Παπατάκης | Ηθοποιοί: Michel Piccoli, Lilah Dadi, Polly Walker

Παρασκευή 19 Σεπτεμβρίου 2025, 20:15.
Το Μεγάλο Φαγοπότι (La Grande Bouffe)
1973 | Γαλλία, Ιταλία | Έγχρωμη | 131′
Σκηνοθεσία: Marco Ferreri | Σενάριο: Marco Ferreri, Rafael Azcona, Francis Blanche | Ηθοποιοί: Michel Piccoli, Marcello Mastroianni, Ugo Tognazzi, Philippe Noiret

Σάββατο 20 Σεπτεμβρίου 2025, 20:00.
Περιφρόνηση (Le Mépris)
1963 | Γαλλία, Ιταλία | Έγχρωμη | 103’
Σκηνοθεσία: Jean-Luc Godard | Σενάριο: Jean-Luc Godard (βασισμένο σε έργο του Alberto Moravia) | Ηθοποιοί: Brigitte Bardot, Michel Piccoli, Jack Palance

Κυριακή 21 Σεπτεμβρίου 2025, 22:30.
THEMROC
1973 | Γαλλία | Έγχρωμη | 110’
Σκηνοθεσία-Σενάριο: Claude Faraldo | Ηθοποιοί: Michel Piccoli, Béatrice Romand, Marilù Tolo

Δευτέρα 22 Σεπτεμβρίου, 20:15.
Το Ημερολόγιο μιας Καμαριέρας (Le Journal D’Une Femme De Chambre)
1964 | Ιταλία, Γαλλία | Ασπρόμαυρη | 97’
Σκηνοθεσία: Luis Buñuel | Σενάριο: Luis Buñuel, Jean-Claude Carrière | Ηθοποιοί: Jeanne Moreau, Michel Piccoli, Georges Géret

Τρίτη 23 Σεπτεμβρίου, 22:30.
Ο Μιλού τον Μάη (Milou En Mai)
1990 | Γαλλία, Ιταλία | Έγχρωμη | 107’
Σκηνοθεσία: Louis Malle | Σενάριο: Jean-Claude Carrière, Louis Malle | Ηθοποιοί: Michel Piccoli, Miou-Miou, Michel Duchaussoy

Τετάρτη 24 Σεπτεμβρίου, 20:00.
Μακί, τα λιοντάρια της κολάσεως (Un Homme de Trop)
1967 | Γαλλία, Ιταλία | Έγχρωμη | 110’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς | Σενάριο: Κώστας Γαβράς, Daniel Boulanger (βασισμένο σε βιβλίο του Jean-Pierre Chabrol) | Ηθοποιοί: Michel Piccoli, Bruno Cremer, Jean-Claude Brialy

⭐ ΑΦΙΕΡΩΜΑ « Φθινοπωρινές Σονάτες » | ΕΚΡΑΝ

Πέμπτη 18 Σεπτεμβρίου 2025, 20:00.
Ιστορίες του Φθινοπώρου (Conte d’Automne)
1998 | Γαλλία | Έγχρωμη | 112’
Σκηνοθεσία-Σενάριο: Éric Rohmer | Ηθοποιοί: Béatrice Romand, Marie Rivière, Alain Libolt

⭐ ΑΦΙΕΡΩΜΑ « Αιχμάλωτοι στη μηχανή του χρόνου » | ΕΛΛΗΝΙΣ CINEMAX

Τρίτη 23 Σεπτεμβρίου, 20:15.
Σταθμός Αποχαιρετισμού (La Jetée)
1962 | Γαλλία | Μαυρόασπρη | 28’
Σκηνοθεσία: Chris Marker | Σενάριο: Chris Marker | Ηθοποιοί: Hélène Châtelain, Davos Hanich, Jacques Ledoux.

Η προπώληση εισιτηρίων πραγματοποιείται μέσω της πλατφόρμας more.com
Τιμή ανά προβολή: 6 €

Περισσότερες πληροφορίες είναι διαθέσιμες στην επίσημη ιστοσελίδα του Φεστιβάλ: http://www.panoramafest.gr

The post Το Γαλλόφωνο πρόγραμμα της Προφεστιβαλικής Εβδομάδας του 38ου Πανοράματος Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου appeared first on IFG.